Análisis de Frozen
Dimensión descriptiva
“Frozen: el reino del hielo” es una película de dibujos animados relativamente reciente producida por Walt Disney y Animation Studios, y dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee. Esta última además se ocupa del guión de la película. En cuanto a la fecha de estreno fue el 29 de Noviembre de 2013.
Dimensión analítica
Desde un punto de vista analítico sabemos que por un lado esta película pretende estar dirigida al público infantil por la fantasía que en ella aparece, pero sí atendemos al mensaje que quiere transmitir y es una película que también puede ir dirigida a los adultos. Además, aunque el vocabulario que utilizan es correcto para poder llegar a los niños, también utilizan algunas entonaciones e ironías para llegar y divertir a los adultos.
Las imágenes más significativas son aquellas que nos hacen descubrir el mensaje que esconde la película, que en este caso sería el amor entre hermanos. Algunas ejemplos son: la imagen de las dos hermanas jugando cuando eran pequeñas, la imagen de Anna sentada en la puerta de la habitación de Elsa cantándola lo mucho que echa de menos estar con ella mientras Elsa está sentada tras esa puerta sintiendo no poder estar con ella, las imágenes de Anna haciendo cualquier cosa por encontrar a su hermana cuando esta se retira a las montañas, pero sin ninguna duda la imagen más significativa de la película es cuando Anna queda congelada tras salvar a Elsa del príncipe Hans y esta abraza la figura congelada de su hermana demostrando su amor verdadero hacia ella, hecho que hace que el corazón de Anna se descongele y esta no muera.
Por último, los planos y la luz que se utilizan en cada secuencia son aquellos que consiguen llegar al espectador y transmitirle lo que se pretende. Escenas iluminadas y dulces para aquellas secuencias alegres como por ejemplo en la fiesta del día de la coronación de Elsa, y escenas oscuras para las secuencias tristes o de peligro como cuando Hans traiciona a Anna. Un elemento importante de las escenas y que contribuye a la transmisión del mensaje es la música que en ellas aparece.
Dimensión interpretativa
En cuanto al punto de vista interpretativo lo vamos a centrar en los estereotipos que aparecen en la película si es que los hay, ya que si decidí analizar esta película fue porque en ella no aparecen los típicos estereotipos que suelen aparecer en las películas de dibujos animados. Por ejemplo, estamos acostumbrados a que el príncipe guapo y elegante salve a la princesa y en este caso el príncipe cumple con la descripción física pero no con esa función ya que es el malo de la película. En cuanto a las protagonistas son princesas que se muestran más independientes, espontáneas y naturales, ya no son princesas con conductas impecables, que esperan a que un príncipe las rescate, no siempre aparecen bellísimas sino que también aparecen recién levantadas o despeinadas. Pero si hay algo que destacaría de esta película es que rompe con la temática del amor entre un chico y una chica, ya no es el amor de pareja el que salva a la protagonista en apuros, sino el amor de su hermana.
Dimensión crítica
“Frozen: el reino del hielo” se trata de una película que esconde numerosas lecciones de vida que hacen de esta película un buen motivo para verla en familia, ya que no solo aparecen valores importantes para los niños, sino también para los adultos. Algunos de esos valores son el amor entre hermanos/as, el amor hacia nosotros mismo tal y como somos sin temor a nuestras diferencias sino aprendiendo a vivir con ellas, o la relación de amor y complicidad que se crea entre un animal y su dueño. Además de esconder lecciones de vida también esconde una crítica hacia los estereotipos de los personajes que suelen aparecer en las películas de este género, estereotipos que los niños trasladan a la vida real y que en ocasiones se convierten en prejuicios hacia la sociedad que no cumple con la norma.
“Frozen: el reino del hielo” es una película de dibujos animados relativamente reciente producida por Walt Disney y Animation Studios, y dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee. Esta última además se ocupa del guión de la película. En cuanto a la fecha de estreno fue el 29 de Noviembre de 2013.
Dimensión analítica
Desde un punto de vista analítico sabemos que por un lado esta película pretende estar dirigida al público infantil por la fantasía que en ella aparece, pero sí atendemos al mensaje que quiere transmitir y es una película que también puede ir dirigida a los adultos. Además, aunque el vocabulario que utilizan es correcto para poder llegar a los niños, también utilizan algunas entonaciones e ironías para llegar y divertir a los adultos.
Las imágenes más significativas son aquellas que nos hacen descubrir el mensaje que esconde la película, que en este caso sería el amor entre hermanos. Algunas ejemplos son: la imagen de las dos hermanas jugando cuando eran pequeñas, la imagen de Anna sentada en la puerta de la habitación de Elsa cantándola lo mucho que echa de menos estar con ella mientras Elsa está sentada tras esa puerta sintiendo no poder estar con ella, las imágenes de Anna haciendo cualquier cosa por encontrar a su hermana cuando esta se retira a las montañas, pero sin ninguna duda la imagen más significativa de la película es cuando Anna queda congelada tras salvar a Elsa del príncipe Hans y esta abraza la figura congelada de su hermana demostrando su amor verdadero hacia ella, hecho que hace que el corazón de Anna se descongele y esta no muera.
Por último, los planos y la luz que se utilizan en cada secuencia son aquellos que consiguen llegar al espectador y transmitirle lo que se pretende. Escenas iluminadas y dulces para aquellas secuencias alegres como por ejemplo en la fiesta del día de la coronación de Elsa, y escenas oscuras para las secuencias tristes o de peligro como cuando Hans traiciona a Anna. Un elemento importante de las escenas y que contribuye a la transmisión del mensaje es la música que en ellas aparece.
Dimensión interpretativa
En cuanto al punto de vista interpretativo lo vamos a centrar en los estereotipos que aparecen en la película si es que los hay, ya que si decidí analizar esta película fue porque en ella no aparecen los típicos estereotipos que suelen aparecer en las películas de dibujos animados. Por ejemplo, estamos acostumbrados a que el príncipe guapo y elegante salve a la princesa y en este caso el príncipe cumple con la descripción física pero no con esa función ya que es el malo de la película. En cuanto a las protagonistas son princesas que se muestran más independientes, espontáneas y naturales, ya no son princesas con conductas impecables, que esperan a que un príncipe las rescate, no siempre aparecen bellísimas sino que también aparecen recién levantadas o despeinadas. Pero si hay algo que destacaría de esta película es que rompe con la temática del amor entre un chico y una chica, ya no es el amor de pareja el que salva a la protagonista en apuros, sino el amor de su hermana.
Dimensión crítica
“Frozen: el reino del hielo” se trata de una película que esconde numerosas lecciones de vida que hacen de esta película un buen motivo para verla en familia, ya que no solo aparecen valores importantes para los niños, sino también para los adultos. Algunos de esos valores son el amor entre hermanos/as, el amor hacia nosotros mismo tal y como somos sin temor a nuestras diferencias sino aprendiendo a vivir con ellas, o la relación de amor y complicidad que se crea entre un animal y su dueño. Además de esconder lecciones de vida también esconde una crítica hacia los estereotipos de los personajes que suelen aparecer en las películas de este género, estereotipos que los niños trasladan a la vida real y que en ocasiones se convierten en prejuicios hacia la sociedad que no cumple con la norma.
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